Die Panel Discussion „Next Gen Music Industry – Wie fördern wir den Nachwuchs wirklich?“ ist im Conference Track der Convention angesiedelt. Sie findet am 4. November 2026 von 16.50 bis 17.40 Uhr in der Music Hall 4 im Hotel Nhow statt.
Ausgangspunkt ist die Beobachtung, dass Zugänge in die Branche oft informell sind und von Netzwerken, Geld, Zeit und Vorwissen abhängen. Gefragt wird, wie Jugendkultur, Ausbildung, kulturelle Bildung, Verbände und Politik besser zusammenarbeiten können, damit junge Menschen echte berufliche Perspektiven entwickeln.
Zu den Gästen gehört zum einen Alexander Hadlich vom Verein KMA, der sich auf Urban Music, Tontechnik und Youth-Radio für sozial benachteiligte Jugendliche konzentriert. Zum anderen ist Sebastian Schiller dabei, Leiter des Jugendkulturzentrums Die Weiße Rose aus Schöneberg. Die Runde macht die DeadHeadz-Musikerin Ella Pfeiffer voll.
Das zweite Format, „Who Gets Funded? Rethinking Access And Sustainability In Music Support“, entsteht gemeinsam mit dem Musicboard Berlin. Es findet am 5. November von 12.10 bis 13.00 Uhr, ebenfalls in der Music Hall 4 statt. Die Runde läuft als Fishbowl im Conference Track, Artist Academy auf Englisch und Deutsch. Diskutiert wird, wie Förderstrukturen für Künstler:innen, Initiativen, Clubs, Labels und unabhängige Professionals zugänglicher, transparenter und nachhaltiger werden.
Dabei soll es nicht allein um kurzfristige Projektförderung, sondern auch um langfristige künstlerische Entwicklung und Teilhabe gehen. Als Hürden nennt das Programm unter anderem Antragssprache, Netzwerke, Zeit, Wissen und komplexe Anforderungen.
Auf dem Podium sitzen Melike Öztürk vom Musicboard Berlin, Marit Posch von Ninja Tune Germany – die zudem Perspektiven aus Idol und VUT einbringen kann – sowie Laureen Kornemann von Music Change Germany und der Initiative Musik.
Lisa Nehrkorn, Redakteurin und Berlin-Korrespondentin bei MusikWoche, übernimmt jeweils die Moderation. MusikWoche zählt zudem zu den Partnern der diesjährigen Ausgabe des Berliner Branchentreffs.
