Am 4. November hat das SAE Institute in Frankfurt die SAE Awards 2026 vergeben und zugleich sein 50-jähriges Bestehen gefeiert. Im Club „Fortuna Irgendwo“ auf dem ehemaligen Unionsgelände im Frankfurter Ostend verfolgten rund 400 Gäste die Verleihung der Kristalltrophäen, die in 17 Kategorien an Studierende und Alumni aus neun Ländern gingen. Prämiert wurden Arbeiten von Audioproduktionen bis hin zu Marketingkampagnen.
Insgesamt hatten es 163 Produktionen aus 40 SAE-Standorten in die Endauswahl geschafft. Die Jury besteht aus Lehrenden verschiedener Standorte weltweit. Mit den Awards würdigt das Institut berufliche Leistungen von Alumni ebenso wie Semester- und Abschlussarbeiten von Studierenden. Die Preise wurden in diesem Jahr zum 20. Mal vergeben.
Als Ehrengast war SAE-Gründer Tom Misner anwesend. Der 71-jährige Australier hatte 1976 in Sydney die erste „School of Audio Engineering“ gegründet. Heute zählt das Unternehmen 49 Schulen in 20 Ländern und gehört eigenen Angaben zufolge zu den weltweit führenden Bildungsanbietern für Kreativberufe.
„Dass die Auszeichnungen in diesem Jahr an Alumni und Studierende aus 15 Standorten in neun Ländern gehen, freut mich besonders“, erklärte Chris Müller, Geschäftsführer des SAE Institute in der DACH-Region und den Niederlanden. Die Auszeichnungen seien „ein eindrucksvoller Beleg dafür, dass die Qualität unserer Ausbildung weltweit auf höchstem Niveau steht“. Müller wurde bei der Gala zudem für 30 Jahre im SAE-Team geehrt.
Die Gewinner:innen der SAE Awards 2026
- Best Music Recording & Mixing: „Ordinary“ von Georgios Lignos (SAE Athen) und „Am I British Yet?“ von Joseph Marsh (SAE London)
- Best Music Production & Composition: „Unmapped“ von Peter Thüring (SAE Berlin)
- Best Audio Production: „Game Audio for ‘Anno 117: Pax Romana’“ von Lucas Ciba (SAE Köln)
- Best Film or TV Production (Non-Fiction/Documentary): „Zwischen Himmel und Jurte“ von Mona Schmauß (SAE Frankfurt)
- Best Film or TV Production (Fiction/Narrative): „Chronicle of a False Hitchhike“ von José Eduardo Sánchez Arce (SAE Mexico-City)
- Best VFX Production: „Fractured Banners – Boardgame Trailer“ von Florian Klostermann (SAE Leipzig)
- Best Animation Production: „Engram“ von Nicolas Reuter (SAE Hamburg) und „Making a Killing“ von Shanri Wentzel (SAE Johannesburg)
- Best 3D Asset: „The Fungus Infernus Knight“ von Virginie Borle (SAE Genf)
- Best Visual Arts Production: „The Invisible Geometry Of Sound“ von Marcos Micozzi und Hef Prentice (SAE Byron Bay)
- Best Game Production Arts: „Tea Time – Granny vs. the Barista Cult“ von Johanna Sennefelder und Friederike Sonntag (SAE Hamburg)
- Best Game Production Programming: „Astralegenda – Starmageddon“ von Alkiviadis Boulas (SAE Athen)
- Best Coding or Tech Production: „3D Virtual Reality Environment with Facial Motion Capture Control“ von Mitch Bailey (SAE Vancouver)
- Best Marketing Project: „Four Rings are better than one“ von Jasurbek Sodikov (SAE Dubai)
- Best Voice Acting/Foley Production: „Sken“ von Julian Serve (SAE Nürnberg)
- Best Technical Innovation: „MyStdio“ von Marcio Henrique Vicente und Arantes de Souza (SAE Sydney)
- Best Business Project: „2KC Music“ von Turan Seelig (SAE Berlin)
- Sonderpreis der Jury: „Psycho-Engine“ von Joshua Hammamy
